“Tardamos aproximadamente dos años en planificar un noma pop-up. Todo debe ser considerado minuciosamente, desde la elección de los productos y los productores hasta el aspecto que debe tener el restaurante. Aquí, no teníamos ninguna duda de que OEO Studio era el adecuado para el proyecto. Con toda su experiencia y conocimientos en diseño y artesanía en Japón, ha sido una combinación perfecta. OEO Studio ha logrado crear un espacio para Noma Kyoto que se basa en nuestra identidad pero que también muestra un gran respeto por el diseño y la artesanía locales. Ha sido un inmenso placer trabajar con Thomas y Anne-Marie”
-René Redzepi-
OEO Studio acaba de completar los nuevos interiores para Noma Kyoto. Tras el éxito en Tokio, Sídney y Tulum, noma se ha asociado con Ace Hotel Kyoto para transformar uno de sus restaurantes existentes en Noma Kyoto. El restaurante está situado dentro del Ace Hotel Kyoto y alberga una experiencia gastronómica extraordinaria que presenta el estilo culinario característico de noma, que trabaja con ingredientes locales y productos frescos. OEO Studio trabajó en estrecha colaboración con el equipo de noma y con la estilista de la residencia de noma, Christine Rudolph, para crear un espacio que refleje noma y la visión culinaria de Noma Kyoto.
El resumen del diseño era capturar el espíritu de noma, infundido con las tradiciones de diseño de Japón y Kioto. OEO Studio son expertos en combinar sutilmente la cultura nórdica y japonesa para crear un interior cálido y táctil mejorado con iluminación tenue, una acústica acogedora y una paleta de colores terrosos. Todos los elementos se combinan para rendir homenaje al contexto cultural pero enmarcan lo inesperado: el resultado es un interior audaz que prepara el escenario para una experiencia gastronómica extraordinaria.
OEO Studio se inspiró en la rica historia artesanal de Kioto, asi decidieron trabajar con algunos de los mejores artesanos locales que trabajan con materiales desde cerámica hasta tatami, textiles, bambú y madera. El estudio ha trabajado con estos materiales y superficies de maneras nuevas e inesperadas, como los tatamis de colores que Yokoyama Tatami utiliza como pantallas de pared acústicas y separadores de ambientes. Del mismo modo, las estructuras arquitectónicas de bambú que cuelgan del techo ayudan sutilmente a zonificar el espacio y establecer una atmósfera más íntima. Para esto, OEO Studio trabajó en estrecha colaboración con un fabricante de Tenugui y Natural Material Studio con sede en Copenhague para crear la ilusión de un bosque de algas marinas en el comedor principal.
Los muebles y las piezas de iluminación incluyen gabinetes de Time & Style, lámparas de pared de Santa & Cole y la colección AYA limpia y minimalista de Stellar Works de OEO Studio. El lenguaje de diseño de AYA se estableció a través de la amplia experiencia de OEO Studio trabajando con la cultura japonesa y la fascinación por el contraste entre las similitudes y las diferencias intrínsecas que tiene con Escandinavia. Los objetos de diseño a medida incluyen luces colgantes hechas de algas marinas comprimidas por Jonas Edvard. Jonas Edvard es el creador de la lámpara de papel Algae hecha de algas danesas y papel termoflock y fue desarrollada originalmente para el restaurante Noma en Copenhague en 2018. La cocina de Noma siempre está a la vanguardia del arte de la transformación, por lo que el impulsor de los interiores de Noma Kyoto fue utilizando la transformación como una herramienta para dar forma a una nueva experiencia, dentro del marco dado.
Thomas Lykke y Anne-Marie Buemann, fundadores de OEO Studio, se han ganado una sólida reputación por su pasión y compromiso para ofrecer un diseño verdaderamente impactante. En virtud de los viajes inmersivos y creativos que emprenden con clientes y socios, Thomas y Anne-Marie se han involucrado en una amplia gama de tareas de diseño en todo el mundo. Su comprensión perspicaz de la personalidad de una marca y su enfoque conceptual para crear diseños desbloquean dimensiones nuevas y significativas.
OEO Studio es un equipo dedicado y experimentado profundamente arraigado en los valores escandinavos y la herencia de diseño infundida con la estética asiática. El enfoque del estudio es holístico y dedicado a la narrativa con una gran atención al detalle.
OEO Studio ha creado diseños galardonados para un amplio espectro de clientes exigentes en todo el mundo y ha dado forma a nuevas marcas de diseño, además de guiar a empresas de renombre internacional. Su trabajo abarca desde los interiores de restaurantes con estrellas Michelin hasta objetos aspiracionales que se han ganado su lugar en las colecciones permanentes del Victoria and Albert Museum de Londres, en el Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum de Nueva York, en el Musée des Arts Décoratifs de París y el Museo del Diseño de Copenhague.